8 - Vi är en parentes på jorden
29 oktober 2011 - 5 februari 2012
Vernisssage lördag 29 oktober kl 13-16
Utställningen 8 utforskar samtida skulptur genom en lek med historieskrivning, apokalyptiska realiteter och arkivets fantasier.
Utställningen 8 vill osäkra betraktarens position i tid. Befinner vi oss i en avlägsen eller nära framtid och blickar tillbaka? Eller är det kanske den förhistoriska tiden med förloppet kring livets uppkomst som återupprepas? Kanske har vi alla försvunnit i en hemsk katastrof och spår av liv fötts på nytt i en hybrid av ekologisk massa och intelligent teknik?
Många samtida konstnärer återvänder till konstobjektet. Men konstobjektet är inte isolerat från det politiska, särskilt inte tematik som berör ödesmättade frågor som klimatförändringar och planetens framtid. Utställningen 8 – (Vi är en parentes på jorden) presenterar två svenska konstnärer; Oskar Aglert och Signe Johannessen, en egyptisk; Tarek Zaki och en amerikansk; Sarah Filley, som alla förhåller sig till klimatfrågan och vår sårbara tillvaro på jorden genom installation och skulptur.
Signe Johannessen, 2011, foto: Johan Warden
Signe Johannessen har under en längre tid arbetat med projektet 8 för Botkyrka konsthall och Tekniska museet. Apokalypsen är en av utgångspunkterna för projektet, bilden av slutet för livet på jorden. Tekniken får en allt viktigare roll i våra liv och ingår allt oftare i de mest vitt skilda områden, i allt från produktion och förflyttningar till omsorg om djur och människor. Signe Johannessen växte upp i en andlig miljö där allt naturligt hade en upphöjd position. Hon har utforskat och utmanat dessa tankar genom att vända och vrida på fenomen som liv, natur och teknik. I projektets mest tillspetsade konsekvens kopplar hon samman vårt omfamnade av teknik med allt levandes gemensamma ursprung; livet som en gång uppstod ur havet.
En tid efter att Signe Johannessen presenterat bakgrunden till sitt arbete för mig och Daniel Wetterskog, chef för Tekniska museet i Stockholm, befann jag mig hos min vän Paulene på Hawaii. Paulene är hawaiian och politisk aktivist. När jag berättade om Signes arbeten förde hon min uppmärksamhet mot Kumu lipo, ett hawaiianskt epos från år 1700 som förutspår kosmologin The Big Bang över tvåhundra år innan den vetenskapliga modellen offentliggjordes. Kumu lipo gör också kopplingarna mellan livet i havet och livet på land, dikten berättar om havet som platsen för livets uppkomst långt innan verifierande forskning fanns.
Woodpecker - Oskar Aglert, 2011. Foto: Johan Warden
Den arabiska våren kom till Egypten i januari 2011 medan jag befann mig i San Francisco och i Kairo pågick nu en revolution. Jag hade sett Tareks Zakis arbeten på en utställning i Amsterdam och bett honom komma till Residence Botkyrka, ett nytt ateljéprogram för offentlig konst. Tarek, till vardags bosatt och verksam i Kairo, inledde snart en två månader lång research kring det liv som levts i Botkyrka för hundratals år sedan. Resultaten kommer så småningom att bli ett nytt offentligt konstverk i Alby. Tarek Zaki har konsekvent arbetat med hur vi som människor i ett samhälle förhåller oss till vår tid på jorden. Han osäkrar vår position i tid. I verket History of O står vi framför en samling objekt som ser ut att vara märkta av tidens tand, kanske under tusentals år. Men formerna är bekanta, för visst är det en cd-skiva som vi har framför oss? Objektens gemensamma nämnare är den cirkulära formen; bilden av hjulets uppkomst, cirkeln som evighetssymbol, förbindelsen mellan alltings slut och början.
I en liten ateljé i Stockholm fanns till slut Oskar Aglerts Woodpecker, en skulptur som egentligen är en modell av en 280 meter lång, 57 meter bred och 109 meter hög maskin. Skulpturen Woodpecker är gul, jordbrukets och skogsmaskinernas färg. Driven av kärnreaktorer har den en outtömlig energikälla som kommer att ta helvetesmaskinen mot dess mål att utplåna de skogar som återstår på jorden. Frågan är om den djävulska visionen ligger långt in i framtiden eller närmare än vi tror.
Joanna Sandell
ps. I utställningen visas också Sarah Filleys Emergency kit, specialgjorda katastrofkit för Botkyrka konsthall och Residence Botkyrkas lägenhet i Fittja. Här aktualiseras vår tilltro till den starka individen, som samtidigt synliggör behovet av ett ömsesidigt samhällsengagemang.
pps. Den 1 december aktiveras utställningen på nytt med ett tillägg av YAPP i Botkyrka. Under hösten har elever från Tullinge gymnasium samarbetat med studenter från Kungliga konsthögskolan och konstnärerna i utställningen 8. Tillsammans skapar de ett kollektivt verk som utifrån utställningens tema om tid och teknik undersöker vår egen roll i världsalltet. Gruppen tar sina egna vägar via Fårö, Skeppsholmen och Tumba. Med Shirin Ajou, Hamid Echelhi, Elsa Eriksson, Lucas Grönborg, Linda Lunde, Andreas Nur och Jessica Thörnqvist.
Utställningen pågår t o m 5 februari 2012.